舞蹈本科毕业论文范文(合集4篇)

舞蹈本科毕业论文范文 第1篇

【关键词】民族音乐教育；民族民间舞蹈；教学实践

一、民族音乐与民族民间舞蹈教学的示范

二、民族音乐与民族民间舞蹈教学存在的问题

虽然，我国在民族音乐教学和民族民间舞蹈教学方面取得了较大进步，但是在具体的实践教学过程中依然存在着许多问题，主要表现在以下几个方面：第一，教学理论研究不够深入。民族音乐与民族民间舞蹈内容较为丰富，表现形式多样，所以在演唱民族音乐和表演民族民间舞蹈时需要掌握其中蕴含的理论知识。而大部分音乐学院在进行民族音乐和民族民间舞蹈教学时都直接将演唱的方法和表现方式教给学生，而缺乏对民族音乐和民族民间舞蹈文艺艺术的研究、归纳和总结。民族音乐和民族民间舞蹈只进行形式教学，而没有将其中蕴含的丰富内容教授给学生，学生体悟不到民族音乐和民间舞蹈的精髓，对其理解也仅限于表面，那么民族音乐和民族民间舞蹈就没有真正发挥其自身价值。第二，教学模式较为单一。通过调查研究发现，当前大部分艺术学院在开展民族音乐和民族民间舞蹈教学时基本都采用较为传统的教育模式。即教师课堂讲授，学生被动接受，有时教师也会带领学生练习音乐唱法或是民族民间舞蹈的相关动作。这样的教学方法严重制约了民族音乐和民族民间舞蹈发展空间，不利于音乐和舞蹈的创新，也不利于学生对民族文化艺术的学习和掌握。单调的教学模式不能激发学生学习民族音乐和民族民间舞蹈的兴趣，可能会使学生对民族音乐和民族舞蹈产生厌烦的情绪，不利于课堂教学。教师要想提高课堂教学的有效性，需要积极创新教学模式，开展形式多样的教学方法，提高学生学习民族音乐和民族民间舞蹈的兴趣。第三，对民族音乐和民族民间舞蹈的认识不足。民族音乐和民族民间舞蹈是我国传统优秀文化的重要组成部分，它凝聚着先人们的智慧结晶，它体现着几千年来我国民族的精神。在教学的过程中一定要树立传承优秀民族文化的意识。然而，部分学校没有认识到弘扬民族文化的重任，在具体的教学实践中没有充分的认识到民族音乐和民族民间舞蹈的重要性。并且在具体的实践教学中，也没有对民族音乐和民族舞蹈教学进行深入的研究，使得民族文化的传承受到阻碍。

三、民族音乐和民族民间舞蹈教学改革

【参考文献】

[1]周旭.浅析多元文化背景下高校音乐教育中民族音乐的传承与发展[J].读写算杂志，2011，34（70）：189～190.

[2]梁璐.浅谈加强高校民族音乐教育的重要意义及措施[J].湖南工业职业技术学院学报，2010，12（32）：41～43.

[3]张婷.民族音乐背景下高校音乐教育探究[J].艺术科技，2017,（08）：318.

[4]彭洁，周芸帆.民族音乐教育与民族民间舞蹈教学实践研究[J].民族艺术研究，2009，2（28）：3～33.

[5]王国俊.民族地区高等艺术学校舞蹈表演专业民族民间舞蹈课程研究[N].中央民族大学2012级硕士研究生毕业论文.

[6]彭伊丽.中央民族大学佤族舞蹈教材建设[N].中央民族大学2015级硕士研究生毕业论文.

[7]张慧.中国民族民间舞蹈课程教学钢琴伴奏创编研究[N].东北师范大学2011级硕士研究生毕业论文.

舞蹈本科毕业论文范文 第2篇

1.访谈法围绕本专业近几届毕业生及实习生存在的问题及对学生培养的意见和建议，共召开了2次座谈会。2011年5月23日，在光明初级中学召开了上海市黄浦区部分体育骨干教师座谈会，主要有来自大同中学、光明中学、市南中学、尚文中学、市八初级中学、光明初级中学及商贸旅游学校等校的骨干教师。同年5月29日，在上师大徐汇校区体化楼310会议室召开了上海市部分体育教研组长、教研员座谈会，出席人员为七宝中学、市二中学、上海市实验学校、莘庄中学、汾阳中学、一师附小等校的体育教研组长及徐汇区、黄浦区、原卢湾区、静安区、杨浦区等区的体育教研员。

2.问卷调查法针对上师大体育教育专业课程设置存在的问题设计了一份调查问卷。问卷设计后，请有关体育教育方面的专家进行了效度检验，表明此问卷效度颇高。问卷发放对象为上海师范大学体教专业2012届留在上海工作的毕业生，共发放问卷70份，回收69份，回收率为98。6%;其中有效问卷67份，有效率为95。7%。采用重测法对问卷的信度进行检验，重测时间与第一次问卷时间相隔10d，将2次问卷结果进行相关性检验，得到相关系数为0。87，表明此份问卷信度较高。

3.数理统计法对问卷调查结果在EXCEL统计软件中进行百分比统计。

二、结果与分析

1.本专业学生存在问题及上海市中小学的要求

生源质量在下降，教学技能需加强近些年上海生源的减少导致学校可选择的体育生不足，生源质量亦下降较大。不少学生是因学习成绩较差高考前临改体而“误”入此行的，只能称其为体育积极分子。这些学生进入了体教专业后，因为身体素质较差、体育基础较弱，发展空间不大。由此出现教学技能较差状况，尤其是在教案书写、吹哨、口令、讲解、示范、队列队形及队伍调动等方面。中小学要求在平时教学中及教育实习前能加强教学技能方面的学习与培训。

运动技能多不足，培养方案要突出学生的运动技能较差、专项能力不突出，失去了上师大多能一专的优势。尤其是体操方面技能较差。中小学希望能恢复上师大多能一专的传统，重视术科教学，并严格把好考核关。培养方案中的术科、学科比例有些失衡(3∶7)，术科比例偏低，未能突出运动技能类课程。公共必修课及教育类课程的比例偏高，选修课中学科类课程偏高。中小学希望增加术科比例，与学科调整为5∶5较为合适。

大中小学相脱节，各级学校应对接大学与中小学教学相脱节，对二期课改理念、体育与健身课程标准、中小学教学内容等了解较少。同时，对中小学的教材教法了解不多、分析不够。中小学要求加强教材教法及中考项目的教学，大学不仅要重视教的环节，还要创设学的环节，并希望多到中小学观摩、学习与交流。

实习形式不完善，毕业论文待改观本专业的实践环节主要包括教育实习及毕业论文两个方面。目前的分散实习形式存在一定弊端，原来的集中实习值得借鉴。中小学希望集中实习与分散实习相互结合，并加强高校教师、基层教师的指导及联系。此外，实习的时间要提前并要有反复，以使学生的专业技能进一步改进提高。学生的论文基础比较薄弱、科研能力有待加强，对论文的重视程度不够、体育科研方法掌握不足。中小学要求加强本科生毕业论文的撰写。此外，本专业学生还存在着诸如职业认同感不强、主动学习意识较弱、男生阳刚之气不足等其他方面的问题。

2.本专业课程存在问题的反馈

学校在上海工作的毕业生对本专业在课程设置上存在的主要问题可归结为三类，即课程总体、必修课程及选修课程。课程总体上存在的主要问题有课程设置缺乏本校特色、课程整体结构不太合理、课程设置与中小学脱节、忽视学生实践能力培养;必修课程中存在的主要问题有公共必修课的比例过大、专业必修课个别作用微、专业必修课术科学时少;选修课程总体上存在的问题为选修课门类少且学科多、选修课术科少且项目缺，限定选修的主要问题是限定选修的专项课时少、限定选修缺乏第二专项，任意选修的主要问题是任意选修术科少学科多、任意选修缺乏新兴项目。本专业2012届留沪毕业生对课程问题的看法如下。

对课程总体的看法(表1)从表1选择同意及比较同意的人数可以看出:在课程总体存在的问题方面，约68%的同学认为课程忽视学生实践能力的培养，近54%的同学认为课程设置缺乏本校特色，约46%～48%的同学认为课程整体结构不太合理、课程设置与中小学脱节。

对必修课程的看法(表2)从表2选择同意及比较同意的人数可以看出:在必修课程存在的问题方面，约67%的同学认为专业必修课术科学时少;约58%的同学认为公共必修课的比例过大;过半的同学认为专业必修课个别作用微弱，用处不大，例如体育概论与体育史2门课。

对选修课程的看法(表3)从表3选择同意及比较同意的人数可以看出:在选修课程存在的问题方面，近54%的同学认为选修课术科少且项目不全，近48%的同学认为选修课门类少且学科偏多;近63%的同学认为限定选修的专项课时少(仅108学时)，近57%的同学认为限定选修缺乏第二专项，这些都无法满足中小学教学、训练的需要，尤其是目前上海的高中正在实施体育专项化教学，要求大学实行项目的专业化教学，差距还很大，甚至连基本的课时都保证不了;约58%～60%的同学认为任意选修术科少学科多、缺乏新兴项目。相比山东师范大学及福建师范大学体教专业的培养方案，他们的专项课时多且有第二专项，任意选修课术科的门数亦远多于上师大本专业。

3.本专业培养模式改革所采取的具体措施

俗语曰:“冰冻三尺非一日之寒”，上述问题的形成既有一个长期的积累过程，亦有社会环境的原因。所以，本专业学生培养模式的改革只能是渐进式的，不宜一蹴而就，可先在几个可做的点上有所突破，再由点到面、全面铺开。经过慎重考虑、多方讨论，拟先采取以下几项具体措施。

培养目标多能一专，秉承传统适时创新从以往经验看，上师大体育教育专业学生的最大特点在于“多能一专”，即在掌握多项运动技能的基础上，还有一门拿得出手的专项。这也正是上师大与上海体院、华东师大体教专业抗衡甚或超出的特色所有、资本所在。然而，近些年来，由于主导思想的失衡，渐渐模糊了体育的本质属性———技艺性，逐步迷失了自己的最大优势———多能一专，慢慢走向了文化主导、理论主导、学科主导的并不完全适合体教专业特色的办学模式与课程设置，使毕业生的特点也发生了不小的退变。正如大同中学的一位老校友所言，现在上师大的学生专业基础薄了、专项能力弱了、专业特色少了。多能一专———这正是本专业的传统优势与精髓所在，也是历届毕业生的核心竞争力之源，培养目标应该彰显这一特点。但随着时代的发展，多能一专的亦有了更多更新的含义。多能的“能”并不仅仅指运动技能，更多的是指体育教学技能，包括理论技能与实践技能两类，理论技能包括教学设计技能、教案书写技能及看、评课技能，实践技能包括项目运动技能及课堂教学技能，每一种又包含更为具体的技能。一专的“专”亦不仅仅指专项，而是指在这些教学技能中要有自己最拿得出手、最具竞争力的一两项技能。多能还有更宽泛的意义，还指外语能力、计算机能力、科研能力等等多种当前体育教师必须具备的能力。所以，培养目标在秉承传统、多能一专的基础上，还要与时俱进、适时创新。

选修课增术科门类，专项课加学时学分目前，本专业培养方案的6门学科类限定选修课(音乐与体育教学、体育游戏、人体测量学、体育统计学、运动训练学、医务监督与健身处方)，每门2个学分，共占去12个学分，这意味着每门都是必修课而非选修课，学生并没有选择余地。而专项技术类选修课只占8个学分，且大专项(田径、体操、篮球、排球、足球、武术六选一)仅108学时6个学分，小专项(健美操、乒乓球、羽毛球、体育舞蹈四选一)仅36学时2学分，明显偏少。所以，应从学科类限定选修课中释放出一定的学分到专项技术类中，以增加大专项及小专项的学时学分，拟将大专项增至216学时、12学分(共3个学期、每学期72学时、4学分)，小专项加至72学时、4学分(共2个学期、每学期36学时、2学分)，不足的部分学分可从任意选修课(目前为16个学分)中略加释放。在本专业培养方案目前的10门任意选修课(奥林匹克运动、体育课件制作、体育美学、体育英语Ⅰ、体育英语Ⅱ、体育市场营销学、常用运动负荷实验、营养学、体育产业经营管理、公共关系学)中，皆为理论性偏强的课程，而实践类、实用性、术科化的课程几乎没有，应该在这一环节增设实践类课程，鼓励广大术科教师开课。拟先增加教师形体训练、艺术体操、花样跳绳、棒垒球、高尔夫球、板球6门术科课程，以弥补这方面的空白;以后根据基层中小学需要，再增新课。

教学技能切实提高，实践环节不断加强提高学生的教学技能，首先要加强课堂教学，不仅要在《学校体育学》与《体育教材教法》两门学科中加强教学设计、教案书写、教材分析、教法学法等方面的理论教学，更要在各门术科中加强这些要素的实践教学，如在各专项选修课中加强学生教案书写能力的培养，尤其是教案要按照上海市二期课改“体育与健身”课时计划的规范格式书写等。除教师外，还要充分发挥学生的能动作用，如做好术科课后回忆笔记、写好学科课外作业等。在加强课堂教学的基础上，还要多进行教学技能方面的比赛，如教案比赛、说课比赛、技能测试等，以切实提高学生的教学技能。在实践环节的教育实习方面，首先要加强学生的见习环节，为适应学院“4+0”模式下的办学需要，拟在奉贤校区建立6个实习基地，中学4个(奉贤中学、弘文学校、阳光外国语学校、柘林学校)，小学2个(南桥小学、奉贤区教育学院附小)。采用定期与不定期相结合的方式，让大二、大三甚或大一的学生深入中小学进行教育见习，以了解基层所需、发现自己所缺，提高学生学习的自觉性与针对性。在毕业论文方面，主要强化论文选题、撰写、答辩三环节的监督控制，加强教师指导与学生配合两方面的制度建设等。

俱乐部促课外锻炼，督导组保教学质量在目前术科课时尚显不足的情况下，加强体育俱乐部建设使其成为课堂的延伸，是促进学生专业技能提高的有效方式，也是促进学生课外锻炼自觉性的良好举措。不过俱乐部要加强教师指导与政策引导，需要与院学生工作组一起做这项工作。退休教师拥有丰富的教学经验，是学院的宝贵人力资源。以他(她)们为主体成立教学督导小组、以恢复体育学院教学督导的优良传统，是保障本专业教学质量的绝佳途径。教学质量是本科教学的生命线，唯有高质量的教学才会培养出高质量的学生，唯有高质量的毕业生才能经得起用人单位的最终检验。

请进来专家上讲台，走出去师生下基层采取“请进来”与“走出去”相结合的方法，加强与本市中、小学的联系，是解决大学与中小学体育教育脱节问题的良方。拟请基层一些高水平的专家(体育教研员、教研组长、骨干教师等)走上大学讲台，为本专业学生教授中小学最鲜活的案例、最实用的方法、最需要的人才等;同时，教师、学生也需要经常走出去，看看市级、区级、校级的公开课。

紧扣体育课标中考，渐进修订大纲内容应该有效利用各门术科的有限课时，教授中小学最需要的内容。二期课改“上海市中小学体育与健身课程标准”的教学内容及体育中考的项目，应该是本专业各门术科的精教内容。具体有:(1)课程标准教学内容:队列队形与基本体操，体操(垫上运动、杠上运动等)，篮球，武术，游泳，田径，体育舞蹈等;(2)体育中考项目:篮球、排球、足球三选一，双杆、单杠、垫上、横箱四选一，男1000m(女800m)、200m游泳二选一，男引体向上(女仰卧起坐)、1min跳绳、25m游泳、实心球、50m、立定跳远六选一。各门术科的专业必修课应以上述内容为基准，重新修订教学大纲内容。可先选几门术科作为试点，若效果颇佳再逐渐推开。

三、结论

(1)上师大体育教育专业培养中存在的主要问题及本地中小学的要求有:生源质量在下降、教学技能需加强、运动技能多不足、培养方案要突出、大中小学相脱节、各级学校应对接，实习形式不完善、毕业论文待改观。

(2)上师大体育教育专业课程设置上存在的主要问题有:课程忽视学生实践能力的培养、课程设置缺乏本校特色，专业必修课术科学时少、公共必修课的比例过大，限定选修的专项课时少且缺乏第二专项，任意选修术科少学科多且缺乏新兴项目。

舞蹈本科毕业论文范文 第3篇

关键词：学前教育；舞蹈课程建设；思考

1现状分析

学前教育专业是针对培养幼儿教师设置的专业，学前教育在儿童成长中占据重要地位，该专业毕业生就业面对的是0～6岁的学龄前儿童。学龄前时期是幼儿性格形成发展的重要时期，近年来许多发达国家尝试各种新的改革，以促进学前教育的发展，因此学前教育出现新的发展趋势。学前舞蹈课程属于该专业的专业基础课程之一。随着教育体制发展的新趋势，该课程同样面临着如何改进教学思想体系、课程建设的难题。长期以来学前教育专业舞蹈课程沿用舞蹈专业的培养方式，没有明显的专业特点，而学前教育市场需要一专多能并且具有舞蹈艺术特长的人才。针对以上情况的形成原因，笔者进行了分析，具体如下：

教学目标不明确，方法单一

教学目标是舞蹈课程的核心问题。目前该专业因目标不明确，在实践教学中的现状不容乐观，教师以学习舞蹈为教学目标，学生则是被动接受学习。另外教学方法是实现教学目标的手段，是调动学生内驱力最有效的方式，教学方法可以提升教学目标完成的质量。现实中多数学前教育专业舞蹈课程依然是教师一招一式教，学生逐个动作学。舞蹈课程结构上呈现固化状态，学生不知道为何而跳舞，动作僵硬、身心分离、周而复始，缺乏趣味性和艺术审美性。

教学课时不足

学前教育专业非舞蹈专业课，总学时128学时，每学期32学时，周学时为2学时。学生需要学习的知识技能：零基础的学前专业学生身体的软开度，舞蹈基本表达技能，舞蹈基本理论知识，认知幼儿身体、心智能力表达与发展的技能知识。内容多时间少，教学课时完全不能满足教学需求。

生源素质参差不齐

学前教育专业非艺术专业，生源状况参差不齐。学生均来自普通高中毕业生，文化功底较深，舞蹈专业技能浅，极少数学生有舞蹈特长和一定基础，95%学生没有基础，舞蹈课教学从最低起点开始，教学内容简单，进度缓慢，教学目标不能如期完成。

2针对以上存在问题提出对策

目标清晰，明确教学目的

学前教育专业舞蹈课主要是为了培养懂舞蹈艺术、了解幼儿特点、能够适应幼儿园教学的一专多能舞蹈人才，而非舞台表演能力人才。专业舞蹈教学的目的是培养学生舞蹈技能素养，培养毕业生在幼儿教育领域创新教学上的应用能力，培养学生的舞蹈研讨能力。清晰的教学目标，“教”“学”双方在注重动律规格、要领、风格及教学目的步骤同时，还要从文化角度入手，感受独特的舞蹈文化和情感，实现集模仿、致用、理解运用、创新等能力于一体的培养目标。

多元教学方法，满足学生不同层次需求

以学生为中心进行探讨式教学。采用以学生为中心的探讨式课堂教学法，可以满足学生自身舞蹈素养的培养，也可以满足幼教领域对专业人才的要求。该教学法将课堂分为三个模块：元素技能学习模块，目的是解决基本技能元素学习；小组研讨模块，鼓励学生挖掘舞蹈背后的支撑点，用批判的角度看待舞蹈，培养学生的研讨能力，目的为幼儿教师做铺垫；元素编创模块，根据第一个模块学习的元素，创编8小节作品，目的是使学生将学习的舞蹈元素，转化为编创应用能力。

建立课外链接，辅助课堂教学

舞蹈本科毕业论文范文 第4篇

引言“”之后，中国面临百废待兴、百业待举的局面，中央多次召开会议决定恢复生产，恢复文化艺术事业。1978年底十一届三中全会在北京召开，确定了“解放思想，开动脑筋，实事求是，团结一致向前看”的指导方针，我国的科学文化等各项事业逐步恢复发展。在这样的大背景下，中国的舞蹈教育事业迎来了新的机遇。1978年10月，_正式批准北京舞蹈学校由中专改制为大学，北京舞蹈学校更名为北京舞蹈学院。以此为标志，正式翻开了新中国舞蹈高等教育的新篇章。经过三十多年的发展，中国舞蹈高等教育已成为中国高等教育体系的重要组成部分，在教育理念、人才培养、科学研究、教材建设、专业、学科理论建设、学位点建设、师资队伍建设、教育管理与制度建设、教育层次、教育的规模与结构、社会服务等诸多方面已渐趋完善和成熟。本文拟从舞蹈高等教育发展的三个阶段回顾其发展的历史。

一、中国舞蹈高等教育发展的起步期(1978—1992)

成立之初的北京舞蹈学院①，在教学机构及专业设置、课程设置、人才培养、师资建设、教学科研、社会服务及对外交流等方面不断探索、稳步发展。在中国舞蹈高等教育的发展历史上，北京舞蹈学院在这一时期处于一支独秀的地位。北京舞蹈学院的发展基本上代表了中国舞蹈高等教育诞生之初的那段历史。但我们也看到，中国舞蹈高等教育在北京舞蹈学院之外的一些地方开始逐渐起步。如中国艺术研究院舞蹈研究所在1982年开始招收舞蹈史论专业硕士研究生，这意味着中国从此开始培养舞蹈高等教育硕士研究生人才，舞蹈高等教育的结构和层次由单一的本科教育发展为本科和硕士研究生教育构成的二级人才培养体系。

(一)教学机构及专业设置日趋完善1979年全国艺教会议通过了北京舞蹈学院设立舞蹈表演专业、舞蹈教育专业、舞剧舞蹈编导专业、舞蹈史及舞蹈理论专业四个本科专业的设想，确定“表演、教育、编导、史论”为学院的四大专业。从1978年到1992年期间，为了适应新形势及人才培养的要求，北京舞蹈学院多次调整或设立新的教育机构(系)。1986年11月，原来分属中国舞系和芭蕾舞系管理的中专部从两系分出，成立了北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校。到1987年，北京舞蹈学院逐步形成了比较稳定的专业及教学系部，以本科专业教育为中心的北京舞蹈学院基本完成了从中等专业教育向本科教育的“脱胎转型”。学院各级教学机构共设6个系1个部，分别是中国民族舞剧系、中国民间舞系、芭蕾舞系、编导系、史论系、社会音乐舞蹈教育系及社会科学部。6个系共设置11个专业(包含大专和本科)，分别为古典舞教育、古典舞表演、民间舞教育、民间舞表演、芭蕾舞教育、芭蕾舞表演、中国舞编导、民间舞编导、芭蕾舞编导、舞蹈史与舞蹈理论、社会音乐与舞蹈教育［1］。这样的专业设置一方面考虑到了舞种的不同，另一方面也考虑到了学科分类的因素。这种理论与实践、专业与舞种相结合的专业划分有效地促进了舞蹈事业发展，培养出了以舞蹈表演、舞蹈教学、舞蹈编导、舞蹈理论为主的各类人才。这些人才正是其后舞蹈事业发展的中坚力量。因此，我们可以说北京舞蹈学院在此期间形成的系(部)机构及专业设置，为中国舞蹈高等教育乃至中国舞蹈事业的发展打下了良好的基础，为中国舞蹈高等教育及舞蹈事业的可持续发展提供了保障［2］。

(二)师资与科研的总体水平渐进提升经历十年“”，北京舞蹈学院的教职工人数不但没有增加，反而处于停滞状态。1978年升格为大学之后，学校面临舞蹈专业师资不足的问题。1980年学院设置中国民族舞教育系时招收60多名学生，到1984年毕业时有28人留校。从_年到1991年，学院各专业毕业生有50余人留校。此外，从北大、北师大、中国艺术研究院等院校毕业的本科生及研究生共20余人也给北京舞蹈学院注入了新的血液。到1992年底，全院共有教师257人②，比改制为大学时的1978年增加了88%［1］。其中拥有本科学历的教师占据了很大的比例，有不少教师拥有硕士学位。另外，学院还通过夜大学、函授等方式不断提高了学院教师的文化素质，学院教师的数量和整体水平得到了较大的提升。随着北京舞蹈学院师资学缘结构、学历结构的不断优化，加上师生的共同努力，学院于1984年成立了科学研究处，着手研究改善舞蹈学院的招生、培养机制以及职业病等急需解决的课题。学院还多次举办学术论坛，这些论坛一方面提高了教师的科研水平，另一方面也提高了学院的学术内涵及办学水平。学院的多项科研成果获得了文化部的科技进步奖，教师的论文及著作也相继出版。随着学术活动的不断增多，学院于1985年创办了院刊《舞蹈教育与研究》，即目前《北京舞蹈学院学报》的前身。刊物的创办成为了中国舞蹈教育研究的重要学术阵地，也是推动舞蹈学走向学科成熟的重要载体之一。

(三)招生与课程设置目标明确，成效初显在招生方面，从1980年到1992年北京舞蹈学院一共招收了550名大学生，其中女生303名，男生247名。由于舞蹈专业的供求特点，舞蹈学院采取了灵活的招生方式，学院在1981年、1983年、1986年、1988年并未招生，其他各年份多考虑生源与社会需求情况确定招生人数，并未盲目地扩大招生人数。这期间的学生毕业去向清晰，大都流向了各种文艺团体及各类艺术院系，专业对口，学有所用。在这些毕业生中涌现出了一批优秀的舞蹈家及舞蹈教育家。这期间学生在校主要学习的课程为政治课、专业基础课、舞蹈史论、文化课、选修课及讲座，其中专业课(专业基础课和文化史论课)占据了较大比重，而专业课中基础训练所占比重最大。在所有专业中，各类舞蹈专业的基础训练课一般占据了50%以上。这样的课程结构，特别是较大专业基训课的比例安排，对于当时院团表演人才的培养和成才发挥了积极的作用。

二、中国舞蹈高等教育的初步发展时期(1993—1997)

1992年10月，党的十四大提出建立社会主义市场经济体制。“建立社会主义市场经济体制，加快改革开放和现代化建设步伐，进一步解放和发展生产力，使国民经济整体素质和综合国力都迈上一个新台阶。这对教育工作既是难得的机遇，又提出了新的任务和要求。”［1］1“发展教育事业，提高全民族素质，把沉重的人口负担转化为人力资源优势，这是我国实现社会主义现代化的一条必由之路。”［1］2在此背景下，1993年2月12日，_中央、_印发了《中国教育改革和发展纲要》(以下简称《纲要》)。《纲要》总结了建国四十多年来特别是党的十一届三中全会以来我国教育改革和发展的经验，分析我国在社会主义市场经济阶段的国情和教育所面临的形势与任务，提出了到20世纪末期我国教育改革与发展的方针任务、战略目标、总体思路和重大政策举措，是整个20世纪90年代我国教育改革的一部纲领性文件。以此为标志，我国新时期的教育事业开始进入快速发展时期。《纲要》颁布之后，我国的教育在总体上开始进入快速发展时期。但我们也必须正视一个事实:在20世纪90年代的教育改革中，高等教育的改革相对基础教育、中等教育及职业教育起步较晚，《高等教育法》迟至1998年才颁布。高等教育领域的改革，特别是扩招，在1997年之后才开始大规模的实行。因此，1993年—1997年间的中国高等教育并未像全国的教育事业那样迅速发展，而是按照高等教育的内在逻辑逐步发展。起步较晚的中国舞蹈高等教育更是如此，作为舞蹈高等教育排头兵的北京舞蹈学院在这一时期平稳进入了初步的发展时期。北京舞蹈学院之外的一些高等院校也开始酝酿创设舞蹈系或准备提升舞蹈专业的办学层次。

(一)逐渐形成本科为主、专科为辅的办学格局北京舞蹈学院的专业设置于1987年开始逐步稳定下来，但由于生源及一些其他原因，学院成立之初设置表演、教育、编导、史论四大本科专业的构想并未完全实现，学院在发展的过程中还保留了部分专科专业。但从1993年开始，学院基本保持本科为主、专科为辅的办学格局。学院设有三个本科专业:舞蹈教育专业，舞剧、舞蹈编导专业，舞蹈史论专业。一个专科专业:即舞蹈表演专业。这样的专业设置今天看来仍有其合理性。从1994年到1995学年，北京舞蹈学院的本科生招生人数超过了专科生人数，其后本科生招生人数便逐年有所增加，随着本科招生人数总量的增长，大学本科教育专业结构也趋于稳定。

(二)师资队伍基本稳定，科研水平有所提升1993年北京舞蹈学院共有专任教师124名①，其中具有本科及以上学历的教师人数为62人(占教师总人数的50%)，具有研究生以上学历的人数为9人，所占比例为。到1997年底，学院专任教师总人数为117人，其中具有本科及以上学历的人数为56人(占教师总人数的)，具有研究生以上学历的人数为8人，所占比例为［4］。从以上数据可以看出，这一时期北京舞蹈学院的师资力量在数量上和学历结构上没有明显的发展。在科研方面，1993年、1994年学院获奖论文的总数为11篇，而1996年、1997年论文获奖总数为23篇。这期间还有不少教师的科研成果获得了省部级的奖励［5］。1997年，《北京舞蹈学院学报》正式公开出版发行，这是对学院科研水平的肯定，也是其不断提高科研水平的重要契机。在此期间学院在舞蹈学系还成立了舞蹈研究所，将理论与实践相结合，为学院科研的深化发展打下了重要基础。

(三)招生与人才培养的规模与层次同时提高1993年招收本科、专科人数分别为59人、73人;1996年招生人数本科、专科分别为95人、74人;1997年北京舞蹈学院招收本科、专科人数为98人、74人。从这三年的数据我们可以明显地看出学院的招生人数不断增加，本科生招生规模在1994年便超过大专生的招生规模，以后的几年逐年增加。在1993年到1997年期间，毕业生的一次就业率一直保持在90%以上的较高水平，其中1994年、1995年达到了100%。学院还根据以往的经验不断优化课程，设立了拔尖人才“因材施教”的课程体系［1］。

(四)社会服务与对外交流不断增多舞蹈学院一直担当为社会服务的职责，学院从20世纪80年代便开办了成人教育。到1993年，成人教育已成为学院教育事业的重要组成部分，学校继续通过函授、夜大及短期培训等方式积极为社会服务。在对外交流方面，1992年底学院外事办公室从学院办公室分出，单独成立外事机构。1995年，学院成立对外文化交流中心。随着改革开放的不断深入，学院对外交流的活动不断增多，层次不断提高，同时学院还开始探索中外合作办学之路。从以上几方面的指标来看，自1992年到1997年，北京舞蹈学院基本处于初步发展的阶段，但初步发展并不等于发展缓慢。从北京舞蹈学院的专业格局、师资队伍结构与水平、科研机构到科研成果、人才培养、对外交流等方面，我们都可以看出学院的办学规模在不断发展［6］。特别是在办学理念、办学思想、科学研究、人才培养、教育教学机构设置、专业设置、课程设置等方面可以说完成了舞蹈中等教育向高等教育的转型。在平稳发展中不断走向高等教育的办学自觉，为自身的改革发展积蓄了力量。同时，北京舞蹈学院这一时期培养的优秀教师及优秀毕业生成为了助推中国舞蹈高等教育发展的重要力量［7］。1993—1997年在中国教育史上是一段比较特殊的时期，中国的教育事业在党和国家大力支持下日新月异。高等教育尤其是中国舞蹈高等教育在这几年间虽在规模总量上没有大的发展，但随着改革开放的不断深化，社会经济的不断发展，在探索高等教育的办学规律和办学理念上，原开设舞蹈教育的高等院校积极寻求新的发展方向，如新学科、新专业的开设，原来未开展舞蹈高等教育的院校积极探寻建立舞蹈教育专业或课程的方式方法［8］。因此，这一阶段中国舞蹈高等教育发展具有以下两个特征:一是以北京舞蹈学院为代表的舞蹈高等院校平稳发展，为其自身以及整个中国舞蹈高等教育在师范和综合类院校中的发展积蓄了力量。二是这一时期成为中国舞蹈高等教育在内涵建设方面发展的重要时期。

三、中国舞蹈高等教育进入快速发展时期(1998—2011)

20世纪90年代末是我国高等教育发展的黄金时期。1998年国家颁布了《高等教育法》，明确高等学校的权利和义务，使高等学校真正成为面向社会自主办学的法人实体，进一步扩大了高校办学自主权。一些院校开始通过共建、合作、合并、划转、协作等形式联合办学，使高校办学规模和数量明显提高。为满足广大人民群众对于高等教育的强烈需求，1998年高等教育开始扩大招生，高等教育入学机会显著增加。在中国社会及高等教育事业迅猛发展的大背景下，中国的舞蹈高等教育抓住机遇也进入了快速发展的历史时期。#p#分页标题#e#

(一)舞蹈高等教育走进普通大学横向扩展在世纪之交，高等院校建设舞蹈专业的热情在这一时期达到巅峰，各种类型的院校或开办舞蹈系，或设置舞蹈专业，或开设舞蹈类课程。普通艺术类院校相继创建了舞蹈系，如上海戏剧学院于1997年设立了舞蹈系，天津音乐学院于2002年成立了舞蹈系，广西艺术学院也于2003年成立了舞蹈系。不只是在艺术类院校，一些师范类院校也开始大量开设舞蹈系，如首都师范大学于1998年创建了舞蹈系，上海师范大学于1997年创建了舞蹈系，天津师范大学也在2000年成立舞蹈系。这一时期成立的舞蹈系(教研室)开设的专业，基本上都是舞蹈本科专业，舞蹈教育的起点较高。一些综合性大学也相继开设了舞蹈专业或舞蹈类选修课程，如2000年重庆大学成立了舞蹈系，中央民族大学成立了舞蹈学院。更多综合类大学在艺术素质课群里开设了舞蹈类公共选修课程。据统计，目前国内已有200多所艺术院校开设了舞蹈教育相关专业，近百所普通大学开设了舞蹈课程。［3］一些高等院校还组建了舞蹈团，其中不少舞蹈团已发展成为了国内比较专业的舞蹈表演团体，清华大学、北京大学、中国人民大学、中央民族大学等高校的舞蹈团是其中的优秀代表。舞蹈作为大学生美育的一种手段大量进入高校教育教学体系，并通过舞蹈团或其他艺术社团等载体，凝聚和影响了大批大学生，也为舞蹈的长足发展培养了消费受众群体。舞蹈高等教育的扩展与普及，舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导等专业的开设满足了舞蹈爱好者学习舞蹈的要求，也为舞蹈高等教育的发展开辟了新的道路。

(二)舞蹈高等教育面向高层次纵向发展舞蹈高等教育的办学层次不断提升。硕士点的增加，博士学位点的建设，为培养舞蹈高层次的人才打开了重要通道，也为舞蹈高等教育的深化发展积蓄了人才资源。1999年北京舞蹈学院及上海师范大学舞蹈系获得舞蹈学硕士学位授予权;中国艺术研究院舞蹈研究所早在1982年就开始招收舞蹈学专业舞蹈史论方向硕士，1996年开始招收博士研究生，是本学科最早获得硕士学位授予权和唯一博士学位授予权的教学单位;2003年，中央民族大学舞蹈学院、北京师范大学艺术与传媒学院舞蹈系相继获得舞蹈学硕士学位授予权;此后，首都师范大学、上海戏剧学院、南京艺术学院等院校也相继获得硕士学位授予资格。目前，除了学术型舞蹈学硕士学位外，北京舞蹈学院、中国艺术研究院、中央民族大学、解放军艺术学院等院校(所)还招收舞蹈艺术硕士。在艺术学升格为学科门类前，北京师范大学在艺术学一级学科下，招收舞蹈学专业博士研究生，授予文学博士学位;中央民族大学在法学门类民族学一级学科下招收中国少数民族艺术专业的舞蹈博士研究生，授予法学博士学位。2011年，_学位办颁布学科调整目录，艺术学从原来文学门类下的一级学科升格为独立的学科门类，在艺术学门类下，音乐与舞蹈学升格为一级学科。学科门类的调整为不同类型舞蹈高层次人才的培养搭建了合理的学科框架，也为舞蹈学学科的内涵建设提供了广阔的空间。

(三)专业建设取得成效以中国古典舞专业来说，20世纪50年代初期，从著名戏剧家欧阳予倩，到朝鲜舞蹈家崔承喜，从北京舞蹈学校时期古典舞组主要的创建人叶宁，到李正一、唐满城等对身韵理论的奠基与实践发展，到孙颖对汉唐古典舞概念的提出及多方面的探索，到高金荣敦煌古典舞的教学、研究与实践，彰显了中国古典舞从中专以表演专业人才为主的专业建设到大学逐步走向表演、教学、创作、研究等多元发展的专业建设走向。叶宁的《舞论集》，唐满城的《唐满城舞蹈文集》，孙颖的《中国古典舞评说集》，李正一、郜大琨、朱清渊合著的《中国古典舞教学体系创建发展史》，唐满城、金浩合著的《中国古典舞身韵教学法》，高金荣的《敦煌舞教程》，_芬的《中国舞蹈发展史》、《中华舞蹈图史》、《中国近现代当代舞蹈发展史》、_弋主编的《中国舞蹈发展通史》全九卷，于平的《中国古典舞与雅士文化》等史论著作，以及《中国古典舞基本功训练教程》、《中国古典舞高级班基本功训练》、《中国古典舞身韵》、《中国古典舞袖舞》、《中国古典舞剑舞》、《中国古典舞身韵教学与教学法》、《汉唐舞基本功训练》等系列教材，基本勾勒出了中国古典舞专业及学科发展的脉络及其建设成果。此外，中国民族民间舞、芭蕾舞表演专业，舞蹈编导、舞蹈学等专业，在招生、人才培养、教材建设、课程建设、教学剧目建设等方面趋于稳定和常态化发展。特别是各专业的教材建设取得了历史性的突破。自2004年到2007年学院参加教育部本科教学评估时，共编写、出版教材82部，填补了中国舞蹈高等教育的多项空白。自“十五”以来，教育教学机构随着时代和事业发展的需要不断调整，如北京舞蹈学院就根据国际舞蹈文化发展的趋势和国内舞蹈市场的需求，在原有中国古典舞系、中国民族民间舞系、芭蕾舞系、编导系、舞蹈学系、社会舞蹈系这六个系的基础上新建了音乐剧系、艺术设计系、艺术传播系，同时增加了相关的专业方向，使其办学整体规模和结构适应了舞蹈高等教育发展的新要求，实现了以舞蹈为主体的自身综合协调发展，形成了学科专业设置更加科学合理的舞蹈高等教育体系。